Anarchie in Trier


Ziel erfassen

Es ist Donnerstag, 11 Uhr Vormittag. Wir sind nicht die einzigen, die mitten in der Woche ins Theater gehen. Mit uns sind viele Kinder da. Und sie sind überall. Vor der Kasse, neben der Garderobe, auf den Treppen, im Saal. Überall wimmelt es. 300 Kinder sind vor allem lebendig und laut. Wir behalten trotzdem den Überblick, denn die Anzahl großer Menschen ist übersichtlich klein. Als private Besucher werden wir zwischen den Schulklassen an der Theaterkasse empfangen. An den langen Zweierreihen auf den Treppen dürfen wir vorbei. Wir gehen hinauf zur Loge, in die hinterste Reihe. Hier haben wir die beste Sicht und sind vom Rest der lärmenden Masse getrennt.

Schauspiel abfeuern

Dann wird es dunkel und leise und schon geht es los: Die Biene Willi kommt tollpatschig auf die Bühne und stimmt das bekannte Lied an. Mit einem Schlag ist die Ruhe vorbei. Das ganze Publikum singt „In einem unbekannten Land, vor gar nicht allzu langer Zeit, war eine Biene sehr bekannt, und diese Biene, die ich meine nennt sich – Willi!“. Als Willi anstelle Majas Namen, seinen eigenen einsetzt, erhebt sich tosender Widerspruch. Die kleinen Leute korrigieren wild und lachen laut.

Auf der Bühne sehen wir, wie die Biene Maja geboren wird. Frisch geschlüpft macht sie sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Schon kurz nach der Geburt versucht eine strenge Lehrerin sie in das strikte Staatsgefüge einzupassen. Sie soll ihre Rolle als Volksdienerin erfüllen. Aber zusammen mit ihrem Freund Willi bricht sie aus der Bienengesellschaft aus und reist umher.  Der furchtlosen Maja und dem ängstlichen Willi, den sie liebevoll Dussel nennt, begegnen dabei die unterschiedlichsten Gestalten, an denen wir großen Spaß haben: Während ihres Abenteuers treffen sie auf eine nervöse Stubenfliege, eine rülpsende Stinkwanze und eine schizophrene Libelle. Jede dieser Begegnung ist neuartig und hat ihre lehrhaften Momente, für Maja und die Kinder.

Bei den komischen Figuren kichern die Kinder, bei drohender Gefahr warnen sie Maja – die natürlich nicht hören will. Majas Sympathie zur Libelle, die lieb zu sein scheint, aber für ihr Überleben viele Tierchen essen muss, wird innig widersprochen. Höhepunkt der Handlung ist der Angriff der kriegerischen Hornissen auf die Bienengesellschaft. Mit der lautstarken Unterstützung des Publikums können die Feinde abgewehrt werden und Maja und Willi werden als Helden gefeiert.

Fazit einsammeln

Das alles ist großes Theater für Kinder und ein unterhaltsamer Spaß für Erwachsene. Denn während der Vorstellung muss von uns kein Husten unterdrückt werden. Kein Lachen muss halblaut bleiben. Wir können miteinander sprechen, wir lachen, klatschen, singen und trommeln - wenn wir dazu aufgefordert werden oder einfach so. Wir jubeln und grölen und diskutieren über das Bühnenbild. Zwei mal 45 Minuten lang erleben wir mitreißende Unterhaltung. Danach rufen wir laut „Zugabe“, wie auf einem Rockkonzert. Als das Licht angeht, pfeifen wir weiter und gehen mit den vielen Kindern hinaus. Mit einem breiten Grinsen im Gesicht starten wir in den jungen Donnerstag Nachmittag.

Gegenwärtig 1


Mein aktueller Beziehungsstatus: lehmig
Mein neues Autfitt: Hase
Letzter Partyabsturz: Mach 2
Geblubber: Souveräne Übertretung von Peinlichkeitsschwellen ist Ego-Marketing.
Zukunft: Installation eines Lebensstroms, der mir das Gehirn wäscht, während ich interhype.
Wort des Tages: Lesemakeup

Erotische Frauenstimmen

37% der Besucher auf meinem Blog landen dort, weil sie den Suchbegriff "erotische Frauenstimmen" eingegeben haben. Soll mir das gefallen? Ich möchte nicht als unseriös gelten, weil ich mit Sex-Themen Leser auf meinen Blog locke. (keywords: billig; sex;) Das reizvolle ist doch das Verschwommene, das nicht Gesagte, das was Fantasien stimuliert, Träume und so. Oder?

Beim Hören erotischer Frauenstimmen von Platte wird doch die Gedankenwelt aktiviert. Es enstehen eigene Bilder, wie beim Malen. Welcher Frauenliebhaber hört nicht gerne sinnlich singende, lüstern liebende, graußam hauchende, kalt klingende, rührend romantische, mitfühlend melancholische, schmierig stöhnende und bärtige Frauenstimmen. Versteht ihr?

Meine Rede ist von Stimmen, die nach Lippen klingen. Stimmen, die eine Leichtigkeit der Zunge fühlen lassen. Sie sollen betören und melodieren. Mir gefallen Stimmen, die aus einem Hals fliegen wie ein vibirierender Luftstrom pulsierender Orgeln. Stimmen, die ein tänzelndes Stakkato zaubern. Gib mir Stimmen, die hinter geschlossenen Augen ein Gesicht erschaffen, das exotisch betört. Ich brauche Stimmen, die aus Leidenschaft schreien und zu denen meine Hüfte kreist und meine Arme flattern, mein Kiefer klappt und meine Hände ringen. Das meine ich.

1. Roisin Murphy in Handsome Boy Modelling School - The Truth
2. Hope Sandoval in Massive Attack - Paradise Circus
3. Andreya Triana in Bonobo - The Keeper
4. Binki Shapiro in Zero 7 - Swing
5. Florence Welch in Florence and the Machine - Girl With One Eye
6. Melody Gardot
7. Hindi Zahra
8. Alice Russel
9. Trixie Whitley
10. Tiffany Page

Alle direkt hintereinander: zur Playlist

Graphic Novel

Das ist nicht bloß ein Comic, das ist eine Graphic Novel. Comics sind „Asterix & Obelix“, „Micky Maus“ und wenns gut läuft auch noch „Das kleine Arschloch“. Graphic Novels sind nicht unbedingt für Kinder, manche überhaupt nicht, und sie erzählen eine besondere Geschichte und sie werden in hochwertiger Buchform verkauft, weil sie nicht aus bunten Bildchen bestehen, sondern aus grafischen Illustrations- kunstwerken von begnadeten Zeichnern, genialen Coloristen und echten Autoren."

So oder ähnlich müssen sich Kenner, Liebhaber und Leser von Graphic Novels immer noch rechtfertigen, wenn sie beim Lesen von Büchern mit bunten Bildchen erwischt werden. Dabei sind mittlerweile in den größeren Buchhandlungen Bereiche zu finden, die eine Auswahl der bekanntesten Graphic Novels austellen. Seit wenigen Jahren bemühen sich die Verlage neue Leser zu erreichen und gehen zunehmend in den Buchhandel. Die Comic-Abteilungen wachsen. Das Angebot wird größer. Denn über die Nische der Comicläden, werden nur wenige Insider erreicht. Das soll sich nun ändern. In Frankreich sind Comics und Graphic Novels schon seit je her sehr viel angesehener und werden als ernsthafte Literaturform betrachtet. Sie gelten als Bindeglied zwischen der bildenen Kunst und der Schriftstellerei. Bei uns sind Comics noch auf Kinderunterhaltungshefte und Mangas beschränkt. Auch das soll sich ändern.

In die Feuilltons sind sie schon längst eingezogen. Neuerscheinungen werden besprochen, Klassiker neu beschrieben und Besonderheiten hervorgehoben. Aber welche große Konsumentenmasse liest schon lange Feuilltonartikel? Dabei entspricht die Bandbreite der Graphic Novels der der Belletristik. Es gibt u. a. Krimis, Abenteuergeschichten, Biographien, Fantasy Epen und Vieles mehr – und damit für jeden Geschmack etwas. Nicht wenige der Graphic Novels sind schon zu weltweit bekannten (Kult-)Klassikern geworden. Einige dieser Klassiker (Watchmen, X-Men, Spiderman, 300, Sin City) haben es schon in die Kinos geschafft und dort ein Millionenpublikum begeistert, und teilweise auch auf die Vorlagen aufmerksam gemacht.

Jetzt sollen diese Orginale auch hier bei uns leicht zugänglich in Buchläden ausliegen. Denn wie bei Filmen nach Büchern, beinhalten  die Orginal Graphic Novels viel mehr als uns die Blockbuster vermuten lassen. Dass es jetzt eine neue gezielte Vermarktung für Graphic Novels in Deutschland gibt, ist eine längst überfällige Ehrung dieser besonderen Werke. Allerdings ist der Weg noch weit, bis in jedem Bücherschrank neben dem „Fänger im Roggen“ auch der Pulitzer Preis Gewinner „Maus“ von Art Spiegelman steht. Drei Graphic Novels, die mich begeistert haben:

Doxiadis and Christos H. Papadimitriou - Logicomix
Eine aktuell besonders auffallende Graphic Novel ist „Logicomix – Eine epische Suche nach Wahrheit“. Darin wird die Entstehungsgeschichte der philosophischen und mathematischen Logik anhand einer klarstrukturierten, vielschichtigen und vielseitig persönlichen Geschichte fesselnd und informativ erzählt.

Shaun Tan- Ein neues Land  Diese stumme Graphic Novel erzählt die Geschichte eines Migranten, der seine Heimat verlässt und in ein fremdes Land reist, um ein neues Leben aufzubauen. Wunderbar fantastische Zeichnungen lassen einen magischen Sog enstehen, der berauscht und tief berührt.

Jeff Smith -  Bone
Der einst reiche und mächtige Phoney Bone und seine Cousins Fone Bone und Smiley Bone werden aus Boneville vertrieben und landen in einer neuen Welt. Dort erleben sie ein spannendes Abenteuer mit Monstern und Magie, Liebe und Krieg, neuen Freunden und mächtigen Feinden.

Seit Januar 2008 haben fünf namhafte deutsche Verlage (avant-verlag, Carlsen Comics, Edition 52, Edition Moderne und Reprodukt) eine gute Infoseite über Graphic Novels, bei der man als Einsteiger 12 Graphic Novels empfohlen bekommt und auch sonst sehr viel Interessantes erfährt. Dort gibt es auch einen Flyer zum download der einen guten Einblick in die Welt der Graphic Novels gibt.
Viel Spaß beim Lesen und Anschauen!

The Black Keys

Die Black Keys sind zwar keine Brüder, klingen aber so. Sie sind eine perfekt harmonierende, sparsam instrumentalisierte Blues-Rock-Band. Sie rocken, grooven und ziehen mit. Man ist mit ihren Hooks und Riffs bei den Wurzeln des Blues von John Lee Hooker, bei Cream und in der Gegenwart bei den White Stripes. Sie verwenden bekannte Motive, erschaffen aber ein neues Klangerlebnis, was zurzeit einmalig ist.

Das lässige Drumming, die verzerrte Gitarre und der kontrolliert variierende Gesang sind aus einem Guss. Sie sind organisch gewachsen und spielen souverän. Und sie erinnern immer an die Garage der Jugend, in der die beiden vor noch nicht so langer Zeit angefangen haben zu spielen - und heute noch aufgenommen wird. Darum ist ihr Sound so dreckig und wild.

Beim vorletzten Album hat wieder Danger Mouse mitgewerkelt und ohne die Jungs zu verraten, den Sound revolutioniert. Auf dem neuen Album „Brothers“ ist der Sound durchgängig noch satter und auf moderne-altklingenden Bluesrock gemacht, der motownmäßig ist und wie bei ihrem letzen Projekt "Blakroc" gut zu HipHop passt. Diesmal hat Danger Mouse nur den Hit „Tighten Up“ gestaltet hat, der auch heraussticht.

Insgesamt wirkt die Platte popiger als die früheren, ist es aber noch lange nicht. Die erste Hälfte der Platte wird von direkt ansteckenden lauten Bluessongs („She's long gone“) dominiert, die hineingrooven. Die zweite Hälfte ist von purem Soul („Too afraid to love you“) und melancholischerer Stimmung geprägt. Fast alle Songs des Albums handeln von Frauen, die Dan entweder nicht bekommt, noch liebt, nicht lieben kann, die ihn nicht lieben oder er beschützen möchte. Auch sind auf dem neuen Album bei einigen Songs Bass und Orgeln dabei, was den sonst konsequent minimalistischen Black Keys gut steht.

Konzert

14. November 2010, Luxembourg, Atelier. Patrick trägt eine übergroße Breitrandbrille, unsortierte Haare und ein hellblaues Hemd. Dan ist bärtig und hat eine bis oben zugeknöpfte Lederjacke an. Beide tragen Jeans. So sind sie von der Mehrheit der Besucher des ausverkauften Konzerts kaum zu unterscheiden. Der Unterschied ist, dass sich Patrick ans Schlagzeug setzt und Dan die Gitarre in die Hand nimmt und beide ein durchgehend extrem fettes Rock-Konzert abliefern.

Nach einem kurzen Gruß geht es los: Derbe, lässige Bluesgitarre und brachial geschlenztes Schlagzeug. Nach zwei Songs muss Dan seine Lederjacke ausziehen und Patrick nimmt die beschlagene Brille ab. Nach zwei weiteren Krachern fliegen bei Patrick die Schweißtropfen und zerbricht der Drumstick. Dan nagt gnadelos am Mikro und rockt mit rauhem, verzerrten Gitarrensound. Seine Stimme klingt viel besser als früher. Damit bekommen auch alte Songs eine neue Intensität. Und es werden die besten älteren und neue Songs gespielt.

Für die Songs des aktuellen Albums „Brothers“ tauchen sogar zwei Azubi-Black-Keys mit Bass und Keybord auf und ergänzen das geniale Duo. Das Schlagzeug der Black Keys spielt mal leise gefühlvoll im Hintergrund zur Symbiose aus Stimme und Gitarre. Dann wieder drischt Patrick wild und gewaltig auf das Set ein, während Dan eingängige, satte Riffs erschafft und die Gitarre singen lässt. Das Publikum groovt hypnotisiert mit. Die Zeit vergeht wie im Rausch. Sie spielen lang, und doch zu kurz. Der Flow, der Groove, der Blues fahren mit nach Hause - eingeschweißt in jede Zelle. Extrem empfehlenswert!

NAET - Nambudripad's Allergy Elimination Techniques

Mein Himbeer-Sahne-Quark und ich waren gestern bei Freunden eingeladen. Dort angekommen ließ ich die Schüssel im Kühlschrank verschwinden. Nach ausgiebiger Hauptspeise tänzelte ich zum Kühlschrank und präsentierte den Gästen mein leckeres Dessert. Die Reaktionen waren erstaunlich: "Das sieht ja lecker aus; leider kann ich das nicht essen, ich habe Laktoseintoleranz." und: "Hm, fein, wow, ich bin neidisch, ich darf keine Früchte essen: Fructoseintoleranz."

Die Lebensmittelunverträglichkeiten. Manchmal sind sie still und leise und äußern sich nur in erhöhter Verdauungsaktivität. Einige sind laut und olfaktorisch wahrnehmbar. Andere dagegen sind wild und führen zu schmerzhaften Darmverstimmungen. Die schlimmsten sind sogar gefährlich und können allergische Schocks auslösen, die mitunter tödlich enden. Gegen manche gibt es Pillen, die die Krämpfe lindern, die die Schwellungen aufheben oder das fehlende Enzym ersetzen. Diese Pillen lindern allerdings nur die Symptome. Die Ursache wird weder gesucht noch gefunden, geschweige denn gelöst. Und inzwischen gibt es viele junge Menschen, die entweder nichts Rohes, nichts Kaltes, nichts Fruchtiges, nichts Milchhaltiges, keine Zuckerersatzstoffe, keine Nüsse, nichts aus Weizen oder nichts mit Zucker essen können, weil sie sonst Bauchschmerzen oder Pusteln bekommen.

Seit einiger Zeit gibt es dagegen eine ziemlich erfolgreiche Therapie, die ohne unangenehme Blut- und Hauttests, Spritzen und Medikamente auskommt. Mit dieser Methode werden Patienten mit Heuschnupfen oder Milchunverträglichkeit, Neurodermitis, Migräne oder Hyperaktivität behandelt. Die Suche nach dem allergie-auslösenden Stoff und die Behandlungen sind schmerzfrei und ungefährlich. Umso jünger die Patienten sind, desto größeren Erfolg hat die Methode, weil deren Allergie oder Unverträglichkeit noch nicht lange besteht.

Grand National

Zurück im Netz und glücklich darüber, das Orginal-Sample zu einem meiner Lieblingslieder gefunden zu haben. Grand National habe ich vor ca. 365 Tagen zum ersten Mal gehört. Seitdem ist es aus dem Teil meiner Musik-Sammlung, den ich sehr häufig höre, nicht mehr wegzudenken. Grand National sind eindeutig eine Band, deren Songs zuerst unauffällig tönen und gelegentlich auch unbedeutend wirken. Nach mehreren Songs fällt allerdings die Vielfältigkeit der Band auf, die von Skarythmen bis zu chillig-melancholischem Rock einiges drauf hat. Eine der extrem chillig-groovigen Perlen ist Peanut Dreams.

Auch laute, wirre, sich dem psychodelicpop nähernde Songs sind dabei. Manche der Songs entfalten ihre Genialität und Perfektion vielleicht erst nach dem dritten Anhören, dann aber hat man die Band schon als Dauergast in seiner Playlist. Was mich heute ein bisschen glücklich macht, ist, dass ich das Orginal zum Peanut Dreams Sample gefunden habe: New York Rock Ensemble - Gravedigger Juché!!

Deutsch für Helden

Ich lasse euch alte Emails eines spanisch sprechenden ehemaligen Mitbewohners (Name geändert) lesen, um euch Spaß daran haben zu lassen. Es ist ein Fest der Sprachkunst. Am besten feiert es sich laut.

27.12.06 fröhe weinacht für alles

Hallo hatte ich so viele begrüssen für weihnacht bekommt dass am ende hat entscheiden in fröhe alles euch eine gutte weihnacht. Also hatte ich so viele leute versprogen um zu schreiben und meine E-mail zu geben und mit der verspättung vielleicht viele erignen mir nicht aus jedem fall jetz hat alles meine E-mail um zu kontaktieren. Also fröhe weihnacht (hanuka, sommerwanden, etc...)und ein schöne neues jahre

09.11.07 ohne Betreff

hey wie gehts es irh alle? ich bin rodriguez (aus spanien) ich komme zuruck nach Trier am der 7 und 8 dezember nach Trier, aus jedem fall es ist nicht für lange und ich werde auch ein bischen über rheinland-pfalz aber am der abend kann ich am Trier bleiben und dann kann ich treffen mit wer dass möglich könnte, dass problem is dass es hat mehr als ein jahre dass ich am letzte mal in Trier war und stell mir dass vor dass viele von euch werde nicht lange in Trier dann auch manchen werden nich am die stadt bei 7 und 8 von dezember, dann bitte sagt mir wo ihr liegt und dann kann ich euch treffen bei andere reise die am sicher werde ich am der zukunft machen. Bitte ob jemand hatt eine idee für ein platz (ich glaube am beste ein kneipe) um zu treffen bitte vorschlagt.Es gibt auch ein paar E-mail aus leute die ich kennt dass kann ich nicht finden bitte ob jemand kann mit sie sprechen bitte meldt es sie dass ich komme und will ich treffen mitt alle die ich konnte würde. Also bis bald alle, sehen wir uns, tschö.

09.11.07 ich komme nach Trier

Entschuldigung für die titel am dass letze e-mail ich hätte vergesst die name von die E-mail zu wechsen; Diesem is der korrekt und nicht der titel von die emiraten.

04.11.08 züruck in Trier

Hallo ihr alle, ich bin rodriguez (aus Spanien), am nächte mittwoch (dass heisst morgen) bin ich züruck in Trier um ein freund zu besuchen dann bleibe ich biss am freitag, wer von euch is noch am der wonnung in bahn strasse? (oder aus jeden fall am die selbe gebaude), kann ich euch besuchen am etwas moment? ich hoffe am diesem nächten tagen konnen wir uns sehen, auf wiedersehen.

Praktischer Surrealismus

Ich teile mit einigen Menschen in meinem Umfeld das fragwürdige Privileg einen sonderbaren Humor zu haben, der uns vom Rest des humorlosen Volkes unterscheidet. Immer wieder reagieren Menschen unverständnisvoll und ablehnend: "Euer Gelaber ist unerträglich! Ihr redet doch nur Kacke! Ich halte es nicht mehr aus! Ich hau ab!"

Hebt uns unser spezieller Humor von den Anderen ab? Sind wir überreal und wirken traumhaft im Sinne von unwirklich? Oder sind wir einfach nur primitiv, inhaltsleer und gaga(dada)? Eine Annäherung an das Thema folgt:

Dadaismus
Für ihre "Revolte" wählten die künstlerischen Akteure der Bewegung die bewusst banal klingende Bezeichnung „Dada“. Der Begriff „Dada(ismus)“ steht im Sinne der Dadaisten für totalen Zweifel an allem, absolutem Individualismus und für die Zerstörung von gefestigten Idealen und Normen. Die Dadaisten ersetzten die durch Disziplin und die gesellschaftliche Moral bestimmten künstlerischen Verfahren durch einfache, willkürliche, meist zufallsgesteuerte Aktionen in Bild und Wort. Sie beharren darauf, dass „Dadaismus“ nicht definierbar ist. Der Dadaismus stellt die gesamte bisherige Kunst in Frage, indem er ihre Abstraktion und Schönheit durch z.B. satirische Überspitzung zu reinen Unsinnsansammlungen macht, z.B. in sinnfreien Lautgedichten. Dahinter steht die Absicht, auf eine Sprache zu verzichten, die nach Ansicht der Dadaisten in der Gegenwart missbraucht und pervertiert ist. Als der Dadaismus sich Anfang des 20. Jahrhunderts zu festigen begann, riefen die Dadaisten dazu auf, diese Ordnung wieder zu vernichten, da es ja eben das war, was sie zerstören wollten. Das machte den Dadaismus wieder zu dem, was er sein wollte: vollkommene Anti-Kunst, die unklassifizierbar ist.

Surrealismus
André Breton, französischer Schriftsteller und Kritiker, gründete um 1921 in Paris aus der Bewegung des Dadaismus heraus die surrealistische Bewegung. Der Surrealismus stellt die nichtrationale und die die Gefühle betonende Welt des Traums in den Vordergrund und sieht den Traum als künstlerische Inspirationsquelle. Er lehnt damit die gängige logisch-rationale Kunstauffassungen radikal und provokativ ab, genau wie der Dadaismus. Die Anhänger suchen allerdings die eigene Wirklichkeit des Menschen im Unbewussten und verwerten Rausch- und Traumerlebnisse als Quelle künstlerischer Eingebung. Sie bemühen sich auch darum, das Bewusstsein und die Wirklichkeit global zu erweitern und alle geltenden Werte umzustürzen. So ist der Surrealismus ebenfalls eine anarchistische, revolutionäre Kunst- und Weltauffassung, die gegen die unglaubwürdigen Werte der Bourgeoisie antritt, jedoch propagiert er eine konstruktivere Sicht der Dinge, als der negativ-destruktivistische Dadaismus.

Angewandter Surrealismus bzw. Praktischer Dadaismus
hat in bestimmten Bereichen unserer Gesellschaft (in nahezu allen Bereichen) eine stark desozialisierende Wirkung. Es ist sehr zu empfehlen mit großer Selbst-re-reflexion oder einem übernatürlich großen Ich-Ego ausgestattet sich selbst in seine Situationen des angewandten Surrealismus bzw. des praktischen Dadaismus - ja - zu stürzen. Sicher ist, dass es ein Sturz wird, den  niemand auffängt; man fällt allein, man stürzt allein allein allein und das Ende ist meistens ein schmerzhafter/freudlicher Zusammenprall/Schnack mit einer/einem Faust.

Fazit

Wir sind freie Seelenträger und geladene Antihelden. Die Loslösung von gesellschaftlichen Zwängen, Dingen, Meinungen, Farben, Tieren, Tassen, Wänden und Waden, Reihenfolgen, Ausdrücken, Lautstärke, Sätzen, Regeln, Rinnen und Sinnen spiegelt sich in unserer arroganten, ignoranten, faschistischen Kommunikationsweise wider. Alle die uns nicht verstehen, sind schnöde, humorlose, glatte, dumme, wenig neugierige und langweilige Amöben, mit denen wir nichts zu tun haben wollen außer sie am Himmel kreisend aus der Ferne zu erträumen – es sei denn wir sind gerade inkognito als Realisten, Minimalisten oder Weihnachtsmänner in Plauderstimmung mitten unter ihnen (euch) unterwegs. Lang lebe Faust!

Meine Lippen

Ich wurde 1887 in Genf als Sohn einer kreolischen Mutter geboren. Sie starb als ich drei Jahre alt war. An den erdigen Geruch ihrer Hände erinnere ich mich noch heute. Immer wieder bekomme ich Tränen in die Augen, wenn ich meine Nase in Dreck stecke. Meinen Vater verlor ich im ersten Kapitel auf Seite 10. Danach änderte sich mein Leben schlagartig. Ich wurde blond, groß und bekam Esprit. Daraufhin nahm mich das Generalkomitee in seine Familie auf und gab mir von Anfang an Kreide zu fressen.
Das war der Beginn meines langen Untergangs und meiner großartigen Karriere.

Nachdem ich kurzzeitig in der Nationalgalerie im Jahr 1910 am Nordost Krieg teilgenommen hatte, beschäftigte ich mich mit dem natürlichen Licht als Brechmittel. 1915 bereiste ich Nordkorea und hielt mich eine Zeit lang bei meinem Bruder in New Orleans auf. Ab dem folgenden Jahr darauf beteiligte ich mich bis 1933 an den jährlichen Ausschreitungen der Impressionisten. Einige Male floh ich vor mir selbst.

1942 besuchte ich als erster Autorisierungsexperte Kaiser Sozey und bereiste das Freiherr von Fletchersche Lehrerseminar in der Marienallee in Dresden-Neustadt. Danach brach ich die Mine ab und verwirkte die Zukunft. Ab 1946 wirkte ich erneut, obwohl ich nicht klassisch ausgebildet worden war. Im Oktober 1950 befand ich mich für drei Tage in pathetischer Behandlung und erhielt 1959 das rote Halsband in Gold für den Besten der ward. Ich erschien aber nicht zur Preisverleihung. Denn damals hatte ich einen exzentrischen Charakter, der von liebenswürdiger Sanftheit bis zu fürchterlichen Zornesausbrüchen mit wüsten öffentlichen Beschimpfungen reichte. Meine anschließenden Reifejahre waren von stark hypochondrischen Befürchtungen geprägt, aber bereits vorbei, bevor ich einen tiefen Zug davon nehmen konnte. Zugleich litt ich tatsächlich an riesigen Problemen, die mir allerdings kaum zu schaffen machten. Ich brach nicht einmal zusammen als ich zu Fuß das Südamerika bestieg. Im Alter von 1,98 m starb ich auf einem Pferd. Zu Ehren meiner offenen Knie wurde ein kleiner Kurzfilm gedreht, der als billige Plastikkopie in Cent-Automaten überall in Bayreuth zu haben ist.

In Pallien wirkt die jahrzehntelange Glorifizierung meiner Persönlichkeit durch einen in der menschlichen Geschichte einzigartigen Personenkult bis heute nach. Nach meinem Tod leitete meine Nachbarin Papríka eine ungewöhnlich offene Wiederauferstehung ein, von der ich bis heute lebe.

Integrität - integeres Verhalten

Der Starfotograf Yu Tsai soll zu einer seiner Fotoreihen gesagt haben: “Ich war schon immer fasziniert von Johnny Depp und als ich Lindsay fragte, griff sie sofort zu. Die drei waren sehr sinnlich und provokativ, aber Lindsay verstand, dass das Ganze kein Aufsehen erregen soll, schließlich geht es um künstlerische Integrität.” OK. Klar.

Als ob das obige Foto Ausdruck künstlerischer Integrität sei! Vollsuff und Randale sind künstlerische Integrität? Die Gelehrten sagen über Integrität folgendes: Integrität ist auf eine ethische Forderung des philosophischen Humanismus: Sie meint die Übereinstimmung zwischen idealistischen Werten und der tatsächlichen Lebenspraxis. Das bezieht sich nicht auf jedes kleine Detail, aber auf das große Ganze. Damit es verständlicher wird, erklären einige Synonyme den Begriff: Vollständigkeit, Unversehrtheit, Unverletzlichkeit, Unbescholtenheit, Makellosigkeit, Redlichkeit, sind die wichtigsten.

Wer Integrität lebt, ist integer und damit moralisch einwandfrei, aufrichtig, rechtschaffen, unbescholten und unbestechlich. Für Integrität sind Räte, Agenturen, Beauftragte, Berater, Spezialisten und Klugschwätzer zuständig. Sie beffassen sich mit der wissenschaftlichen Integrität an Universitäten, in Wissenschaftsfonds, an Akademien, in Unternehmen oder der theoretischen Integrität von Hedgefonds, Heuschrecken oder Waffenhändlern. Manche schreiben über sie, andere arbeiten an ihr, manche gewährleisten oder erfinden sie. Innerhalb eines guten Unternehmens können beispielsweise die Grundsätze integeren Verhaltens klare Verhaltensregeln zur Vermeidung aktiver und passiver Bestechung sein. Integrität fällt damit in die Schublade "GUTES", denke ich.

Für den Alltag kann sich das Individuum fragen, ob es bezüglich seiner Überzeugungen, Ideale, Glaubens- oder Moralmaßstäbe, Macht- bedürfnisse oder Hungergefühle integer handelt. Ist das schwierig? Alles beginnt mit folgenden Fragen: Was sind meine höheren Wünsche? Was sind meine Ideale? Was sind meine realistischen Ziele? Was sind meine Hoffnungen - meine ethischen und moralischen Forderungen?

Die Antwort:
Ich fordere die Volksbewirtung, mehr Taschenkompasse für Saudi Arabien, einen Superschuh mit Leistungsverstärkung, Mehrkornvasen bei Bettlägrikeit und akute Substantivität. Danach folgen ebene Antworten, sandige Blicke und des Genitivs Sohn. Danach werde ich mein Leben ausrichten und auch mein richtungsweisendes Handeln.

Tomi Ungerer

Ich hatte für jedes der 600 Werke drei Sekunden Zeit. Es war so, als würde ich durch die Ausstellung von Tomi Ungerer rennen. Seine große Ausstellung, die ich in der Kunsthalle Würth in Schwäbisch Hall sah, ist umfassend. Trotz Zeitnot waren seine Werke beeindruckend. Vieles von ihm lässt mich nachdenken. Besonders gut finde ich seine einfachen Strichkarikaturen mit den manchmal perversen Bildern. Ein bisschen befremdlich war der Teil für über 16 jährige, für den ich mir mehr Zeit nahm. Dort hingen Zeichnungen von Frauen mit Fickmaschinen und Frauen, die Frauen vergewaltigen oder stimulieren, ganz genau konnte man das nicht immer sagen.

Einfach schön und zugänglich war seine Kunst für Kinder. Insbesondere die Collagen aus Pflanzenblättern faszinierten mich wegen ihrer Schlichtheit. Die Pflanzenblätter ergaben, ergänzt durch wenige Striche, einfache Tierbilder.

Insgesamt gehört Tomi Ungerer zu den politischen Zeichnern, der gesellschaftliche Werte, grundlegende Überlegung und tagespolitische Geschehnisse häufig in seine Illustrationen miteinfließen lässt. Eine lohnenswerte Ausstellung!













Tomi Ungerer über Zeichner:

Die Bienen sterben

"Wenn die Biene von der Erde verschwindet, dann hat der Mensch nur noch vier Jahre zu leben", sagte Albert Einstein. "Ohne Bienen keine Pflanzen, ohne Pflanzen keine Tiere und ohne Tiere keine Menschen." Dieses Thema war schon lange nicht mehr so wichtig: Die westliche Honigbiene Biene ist das drittwichtigste Nutztier unserer Gesellschaft. Nach der Kuh und dem Schwein kommt direkt die Biene. Sie trägt in erheblichem Maße zum Erhalt von Wild- und Kulturpflanzen und zu deren Erträgen bei. Folglich ist auch ihre ökonomische Bedeutung enorm.

In Deutschland gab es bis vor Kurzem bei etwa 80.000 Imkern eine Million Bienenvölker. Davon sind im Winter 2009 knapp 200.000 Völker gestorben. Der Verlust war damit mehr als doppelt so hoch wie sonst im Winter üblich. Die Bienen-Experten sind sich bis heute nicht über die Ursachen einig. Es könnte die Veränderung des Klimas sein oder die Veränderung der Landschaft. Vielleicht ist es auch die Überdüngung der Felder oder die Zunahme der Monokulturen. Wahrscheinlich ist es die Kombination dieser Elemente.

Zudem ist unsere Witterung kühler und feuchter geworden, dichte Hecken wurden beseitigt, bunte Wiesen werden überdüngt und zu früh vor der Blüte gemäht. Auch der häufig angebaute Raps blüht nur kurz und wenn die Bienen nur Raps schlürfen, hat das die gleiche Wirkung, wie ausschließlicher Fastfood-Konsum auf den Menschen. Also das, was die Bienen noch zu Essen finden, ist wenig, einseitig oder pestizidverseucht.

Im Winter 2009/2010 kamen noch besonders gute Bedingungen für die Varroa-Milbe hinzu, die das Blut der Insektenlarven aufsaugt und Krankheiten überträgt. Viele Bienenvölker waren nicht stark genug, weil sie unterernährt oder schlecht ernährt waren - und starben aus. Bleibt zu hoffen, dass der Umbau zu einer ökologisch verträglichen Landwirtschaft schneller geschieht, als die Biene ausstirbt. Denn sonst sieht es für die Zukunft des Menschen nicht rosig aus.

Mehr Infos:

Die Freunde der Erde informieren:
www.bund.net/honigbiene

Ein Film, der informiert und zu tiefst anrührt:
More than honey (Trailer)

Ein schwacher Versuch einer Erklärung:
arte Themenabend: Das Geheimnis des Bienensterbens (Ganze Doku)

Acht Gründe, keinen Honig zu kaufen:
www.peta.de - honig ist nicht vegan

Hörspiel vs. Hörbuch

Hörbücher und Hörspiele versüßen das Nichts tun. Noch dazu sind sie gesünder als fernsehen. Man kann auch nebenher sinnvolle Tätigkeiten vollbringen, oder sich im Ledersessel zurücklehnen und die Augen schließen. Beim Autofahren sollte man die Augen nicht schließen, aber bei Ankunft zu Hause, wenn das Hörspiel noch nicht zu Ende ist, wünscht man sich, der Stau hätte einige Minuten länger gedauert hätte.

Was ist eigentlich der Unterschied zwischen Hörbuch und Hörspiel? Hörspiele unterscheiden sich vom Hörbuch durch eine Dramaturgie und Regie, die dem Film ähnelt. Meistens sprechen verschiedene Personen unterschiedliche Rollen und die Szenen werden mit Geräuschen untermalt, sodass Türen quietschen und Schritte hallen. Dagegen werden Hörbücher nur von einem Sprecher vorgelesen. Häufig werden auch gekürzte oder leicht veränderte Fassungen der Bücher verwendet. Aber es findet keine Inszenierung des Werkes statt, sondern nur der Vortrag des ursprünglichen Textes.

Das Hörpiel ist schon ziemlich alt. Bereits 1918 wurde das erste aufgenommen. Entwickelt wurde es für den Hörfunk. Vorallem die Kulturkanäle der öffentlich-rechtlichen Radiostationen senden auch heute noch regelmäßig Hörspiele. Am 30. Oktober 1938 sorgte die Ursendung von Krieg der Welten nach H.G. Wells im Radio New York für Aufsehen. Zahlreiche beunruhigte Bürger meldeten sich bei der Polizei, in Besorgnis um einen vermeintlichen Marsangriff. Sie hielten die Stimmen und Geräusche aus dem Radio für echt und live übertragen. Derartige Wirkung erzielen moderne Hörspiele nicht mehr, auch wenn manche beängstigende realistisch klingen.

Die erfolgreichste deutsche Hörspielreihe ist die Serie Die drei Fragezeichen. Rund 40 Mio. Tonträger wurden von den über 170 Folgen verkauft. Mittlerweile gibt es auch eine Vielzahl von kostenlosen Hörbüchern im Internet, die man sich legal downloaden kann. Beispiele für Seiten mit kostenlosen Hörbüchern sind vorleser.net oder freihoeren.de Beide Seiten haben vor allem klassische Werk wie Goethe, Dostojewski oder Twain. Dort gibt es auch Krimis, Kindergeschichten und Märchen. Ein ähnliches Angebot hat hoerbuch.cc. Dort muss man sich aber erst registrieren. Eine gute Funtkion ist auch das Abo via iTunes. Dort kann man z.B. den Radio-Tatort als Podcast abbonieren. Dazu muss man sich nicht anmelden und der Download ist auch kostenlos. Im iTunes-Store gibt es auch noch mehr kostenlose Hörspiele. Auch bei last.FM kann man neben Musik auch Hörbücher hören. Man kann sie anhören oder mit einem last.fm-Tool mitschneiden.
Freunde von fantastischen Hörspielen sollten unbedingt DIE ALCHIMISTIN von Kai Meyer anhören und Science-Fiction-Freunde könnten an TAKIMO - Abenteuer eines Sternenreisenden Spaß haben.

Massive Attack - Paradise Circus (2010)

MASSIVE ATTACK Paradise Circus - Heligoland 2010 von Goodspeech Ich mag sie, diese ruhigen, träumerischen Songs mit den erotischen Frauenstimmen. Diesmal singt Hope Sandoval begleitet von einem melancholischen Klavier und sinnlichen Streichern in einem Stück von Massive Attack. Nach sieben langen Jahren hatten Robert Del Naja und Grantley Marshall offenbar keine Lust mehr, nur Sachen zu löschen, sondern veröffentlichten mal wieder ein ganzes Album. Das neue Album „Heligoland“ kam im Februar 2010 raus.

Auch diesmal ist die Gästeliste der Sänger ziemlich hochwertig. Pop-Sängerin Hope Sandoval, Reggae-Sänger Horace Andy, Tricky, Martina Topley-Bird und Damon Albarn. Übrigens wurde das Album größtenteils in Damon Albarns Studio aufgenommen. Im offiziellen Video dazu erzählt die ehemalige Pornodarstellerin Georgina Spelvin die Story hinter dem 73er Pornoflick „The Devil in Miss Jones“ zu Szenen aus eben diesem Film. Klar, dass das alles andere als jugendfrei ist und darum auch nicht bei Youtube zu sehen ist. Zum offiziellen Video in Full Screen Zum offiziellen Video in Full Screen

Foto von Andre Parks

Lykke Li



Aufnahme aus dem Januar 2009: Lykke Li covert Rick Ross.
mehr bei: nottobereproduced.com

Kochplaner.de

Wenn ich mich bei meinen Kollegen der Wohnung und Freunden der Freizeit umsehe, sieht es da meistens nicht anders aus als bei mir. Im Kühlschrank die fünf Standardsachen und nicht in der Lage Broccoli lecker zuzubereiten. Dann sage ich: "Freunde, das ist doch auf Dauer keine Zustand. Lernt kochen!"
Meistens kommt es beim Essen auf die gute Planung an. Und genau das nimmt uns der kochplaner ab. Berufstätige Hausfrauen haben aus der Not eine Tugend gemacht und einen intelligenten Kochplaner erfunden. Man kann ihm sagen, was man mag, was man nicht mag, ob saisonal oder vegetarisch, aus der Tiefkühle oder auch noch für Übermorgen sein soll -zack- hab ich eine Auswahl an Rezepten und auch die dazu passende Einkaufsliste. Man kann sich seinen persönlichen Wochenspeiseplan zusammenstellen und druckt sich Einkaufsliste und Rezept aus. Damit ist die Woche kulinarisch geplant. Er plant - ich koche - und esse: abwechlungsreich, gesund und vor allem gut.
Saisonale Küche, Personenzahl, persönliche Geschmacksfavoriten, Igitt-Auslöser, die fürs Kochen benötigte Zeit, gesunde Ernährung, das knappe Zeit- und Geldbudget, Sonderwünsche wie Gewichtsprobleme, Allergien oder ärztlichen Diätvorgaben oder der persönliche Vegetariertag lassen sich berücksichtigen und gestalten!
Vielleicht kann er mir auch helfen, mit Fleisch ohne Gemüse, viel Zucker und ohne Vitamine in 5 Wochen 15 Kilo zuzunehmen.

Fazit: Keine Fertiggerichte mehr! und: Gute Planung spart Zeit und Geld und schmeckt lecker!

Engel

Weißt du, dass die ganze Welt voller Engel ist? Sie sind überall, fliegen um uns herum, und sie sind schön, die Engel. Die Engel bringen das Licht.
Andreas Maier

Tm Juke - bees on mars



Das ist mir vor ein paar Tagen begegnet und bis heute hat es sich zu einem Song entwickelt, den ich mindestens einmal am Tag höre. Wenn ich mal wieder ein bischen mehr Zeit habe oder es mich juckt und mein Hirn um Abwechslung fleht, schreibe ich noch ein paar Zeilen zu TM Juke.
Erstmal reinhören, umhören, durchhören und vielleicht, ebenso wie Bonobo, zu den absoluten Helden erklären.

William Blake


William Blake lebte von 1757 bis 1827 als Dichter, Maler und Mystiker in England. Zu seinen Lebzeiten hielt man den Mystiker für krank und gestört: Blake glaubte, dass die Freude der Menschen ein Lobpreis Gottes sei, und die lebensverneinenden Religionen der Welt, und damit auch die rechtgläubigen Christen, in Wirklichkeit Satan anbeteten. Für ihn war Satan die Verkörperung des Irrtums.

Mit diesen für damalige Verhältnisse unchristlich offenen Weltbild, stieß er zu Lebzeiten auf vehemnte Ablehnung. Erst nach seinem Tod, in der Mitte des 19. Jh, fanden seine Werke breite Anerkennung.

Der mit Meskalin experimentierende Schriftsteller Aldous Huxley bezieht sich im Titel eines seiner Werke auf die Anfangszeile eines der berühmtesten Zitate von Blake: If the doors of perception were cleansed, every thing would appear to man as it is, infinite. Wenn die Pforten der Wahrnehmung gereinigt würden, würde alles dem Menschen erscheinen, wie es ist: unendlich.

Huxley nannte sein Werk The Doors of Perception – Die Pforten der Wahrnehmung. Es gilt als die Inspiration für den Namen der Rockband The Doors.

Im Film Dead Man (1995) von Regisseur Jim Jarmusch spielt Johnny Depp die Hauptfigur, einen Mann namens William Blake. Ein Indianer, der ihn auf seiner Reise begleitet, hält ihn für die Reinkarnation des Dichters William Blakes.

Diese Zusammenhänge veranlassten mich, mir William Blakes Werke genauer anzuschauen. Seine Gemälde sind sehr fantastisch. Sie sind gleichzeitig unverständlich und auf mystische Weise klar. Seine Lyrik ist teilweise sehr düster. Besonders aufgefallen sind mir die Sprichwörter der Hölle, die ihm sicherlich der Teufel persönlich zuflüsterte.

Einige der Sprichwörter der Hölle:

The road of exess leads to the palace of wisdom.
(Die Straße des Übermaß führt zum Palast der Weisheit.)

He who desires but acts not, breeds pestilence.
(Er, der begehrt, aber nicht handelt, brütet die Pest.)

Always be ready to speak your mind, and a base man will avoid you.
(Seid allweil bereit, frei zu sprechen, und der Niedere wird euch meiden.)

The eagle never lost so much time as when he submitted to learn of the crow.
(Der Adler verlor niemals so viel Zeit, als da er sich auferlegte von der Krähe zu lernen.)

Alice Russell - Lights Went Out

Sonntag, Sonnenstich und Säulen hinter mir gelassen. Sinne frisch und ehrlich. Peinlich, so ein Ausrutscher in die Wirrungen der deutschtextlichen Musiksphären (Siehe Ruben Cosani, Anm. d. Red.) Aber ich bin jetzt auf dem Weg: Keine Peinlichkeit ist zu groß, als dass man sie nicht mit der Weltgemeinschaft teilen könnte. Vielleicht schaffen wir es gemeinsam, das Gefühl der Peinlichkeit auszurotten und in ein paar Jahrzehnten werden wir vergessen haben, dass es so etwas gegeben hat.

Alice Russel - Lights went out

Ruben Cossani

Sonntag morgen. Die Sonne scheint. Kein Flugzeug fliegt. Der Vulkan spuckt. Das Radio spielt. Der Asphalt staubt. Die Autos fahren. Ich stehe. Ich höre Ruben Cossani. Ich mag Ruben Cossani.
Die Band aus Hamburg hat in den letzten Monaten auf fast jeder Bühne in und um Hamburg gespielt und zu sich gefunden. Mit dieser neuen Energie gehen sie jetzt auf Deutschland-Tour. Sie werden alle Songs ihrer zwei Alben aus den letzten zwei Jahren spielen und mit Sicherheit sozusagen fett durchstarten.
Ihre Musik klingt trotz und wegen retro und frisch. Das Gefühl des Pops aus den Sixties, mit aktueller Musikkunst gepaart. Dazu manchmal schwerelos unsinnige Texte oder Lyrik mit politischem Inhalt. Das klingt alles ziemlich leicht, luftig gut und ein bisschen groovt es auch. Ihr mögt's bestimmt.

aus dem Ärmel

hoch lebe die liebe
wenn sie mich liebt
und nicht nur treibt
und zerrt
und schüttelt
und rüttelt
ich bin ruhig
und du
halt still

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du bist bedeutend
machmal erschreckend
wenn du nicht da bist
immer wunderschön
wenn ich bei dir bin

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Träume sind wirklich
bemerkenswert
faszinierend
unergründlich
zauberhaft
wahr
unwahr
da
nicht da
laut
deutlich
ehrlich
oder nichts
als surreal
und wild
wie die Liebe

[...]

Jim Dodge - Fup

Der Autor?
Jim Dodge wurde mit Fup über Nacht zum Kultautor, obwohl er erst davon ausging, dass niemand diesen Kram lesen will. Er lehrt heute Creative Writing an der Humboldt State University und ist ca 65 Jahre alt.

Der Übersetzer?
Harry Rowohlt. Bekannt, beliebt und noch ein Grund, das Buch zu lesen. Das Hörbuch liest auch er, mit seiner tiefen Bärenstimme.

Der Illustrator der deutschen Ausgabe?
Georg Barber alias ATAK illustriert gerne Bücher und macht das wahrscheinlich weil er Spaß daran hat. Er lebt und arbeitet als freiberuflicher Künstler, Illustrator und Grafiker in Berlin und Stockholm.

Um was geht es?
Es geht um kilometerlange Zäune, einen wilden Eber, den stärksten Whiskey der Welt, eine dicke Ente, familiäre Freundschaft und raue, ehrliche Lebensweisheit.

Der fast vorletzte Satz?
"Verdammt nochmal, ich war unsterblich, bis ich gestorben bin."

Für wen?
Geeignet für alle, die Märchen und skurrile Geschichten mögen und sich gerne kluge Lebensweisheiten von spielsüchtigen, unsterblichen Alkoholikern und leidenschaflichen Zaunbaumeistern anlesen.

Was bleibt nach der Lektüre?
Den Spaß erlebt zu haben, den sicherlich auch der Autor gehabt hat, als er dabei war, den Quatsch jetzt mal in eine ordentliche Geschichte zu packen. Außerdem erhält man die Einsicht, dass man getrost ein bischen mehr Irrsinn in sein Leben packen darf.

Nôze - Fever Noze Bootleg


Als gäbe es nicht schon genug Feverversionen auf der Welt. Der Song gehört mit Sicherheit zu den am häufigsten gecoverten Songs überhaupt. Schließlich gibt es schon Compilations, die nur diesem Song gewidmet sind und Interpreten versammeln, die alle Fever spielen. Das hier ist die Version von Elvis. Allerdings mit einem etwas eigenwilligem dancebeat Unterbau, der sich aber wunderbar an die sanfte Singstimme des Kings angliedert. Pfeifts euch rein!

soundcloud.com/camille-clouard/fever-bootleg

Was wisst ihr über mich?

Es verblüfft mich immer wieder, wie wenig selbst studierte Menschen über die Auswirkungen ihrer Aktivitäten im Netz wissen. Dass man sich als Facebook- und das-Internet-Benutzer nicht dafür interessiert, was mit den eigenen Daten passiert, ist absolut fahrlässig. Glaubt ihr an die gute Absicht der großen Unternehmen, die Welt zu verbessern und euch zu helfen?

Nein, oder? Seid bitte aufmerksamer und vorsichtiger! Macht euch doch bitte die keine fünf Minuten dauernde Mühe, eure Privatshäre-Einstellungen wenigstens maximal sicher zu stellen. Das Thema Datenschutz wird noch lange ein Thema bleiben und es auch immer wieder werden. Und mal ehrlich, diese Themen betreffen uns doch viel direkter als das Meiste, was sonst so in der Politik abgeht.

Facebook fügt alle Daten, die es im Netz zu einer Person findet, zusammen. Auch ohne, dass diese Person davon weiß oder nachvollziehen kann, woher diese Daten kommen. Wenn jemand sein Adressbuch hochlädt (mit Namen, Adressen und Geburtstagen), speichert Facebook diese Infos über die jeweiligen Personen auch ohne, dass diese bei Facebook angemeldet sind.

Seiten, die aufklären, informieren und empfehlen gibt es genug: Klicksafe.de ist beispielsweise eine Initiative der EU, die viel Material für Lehrer und Schüler aufbereitet und zur Verfügung stellt. Denn wenn schon die verantwortungsvollen, erwachsenen Studierenden häufig keinen Plan von Datenschutz haben....

Bonobo - Black Sands

Bonobo ist der Künstlername von Simon Green, einem englischen Produzenten, Komponisten, Musiker und DJ. Das neuste Album erschien am 26. März 2010 auf Ninja Tune Records. Er hat wieder ein Album mit typischen atmosphärischen Songs geliefert, das manchmal sehr chillig aber auch durch komplexere Beatstrukturen gezeichnet ist. Dafür eignen sich seine Songs nicht nur zum passiven Chillen, sondern auch zum aktiven Zuhören. Aufgrund der Vielseitigkeit seiner Kompositionen und der Vielschichtigkeit seiner Songs lassen sich immer wieder neue faszierende Elemente entdecken und man kann sich in die klanglichen Traumwelten des Meisters entführen lassen. Im Vergleich zu anderen Mixern und Produzenten verwendet Bonobo auf seinen Alben sehr viele Instrumente und hat immer eine geniale Sängerinnen dabei, die einigen Songs auf den Alben einen unvergleichlich entspannten und sinnlichen Sound verleien. Auf Black Sands hat er mit der Sängerin Andreya Triana zusammengearbeitet.

Die Single The Keeper erschien schon im Oktober 2009. Bei The Keeper glänzt ein genial einfach verwendetes Xylophon in Verbindung mir der souligen Stimme der Sängerin. Den Soul findet man auch in den Songs Kongo und El Toro. Elemente des Jazz werden in Animals lebendig und zu Beginn des Albums leiten Streicher den Song Kiara ein. Trotz dieser Menge an verpackten Stilrichtungen schafft es Bonobo seinen eigenen Stil unverkennlich in ein rundes Album zu packen. Bewunderswert dabei ist auch, dass er selbst fast alle Instrumente einspielt. Nach Days to come aus dem Jahr 2006, das als unübertreffliches Überalbum gefeiert wurde, hat er es also nach vier Jahren wieder geschafft ein anderes aber erneut geniales Klangerlebnis zu erschaffen, das vorallem beim Wiederholten Anhören seine Zauberkraft entfaltet.

Broken Bells - The Ghost Inside

Broken Bells ist ein Indierock-Projekt der beiden US-amerikanischen Musiker Brian Burton und James Mercer.
Brian Burton alias DJ Danger Mouse ist unter anderem bekannt von Gnarls Barkley (songhit in 2006: crazy) und er hat u.a. als Danger Mouse 2005 das Gorillaz Album "Demons Day" und Damon Albarns Projekt "The Good, the Bad & the Queen", das 2007 herauskam, mitproduziert.

James Mercer ist der Frontsänger der US-Indierock-Band The Shins, deren bekanntester Song new slang aus dem Jahr 2001 ist.

Mich trägt der Sound der Band und die eingängigen, hübschen Melodien bei dem derzeitigen frühlingshaften Wetter in eine leichte beschwingte Stimmung. Dabei ist mir die Bedeutung der Texte eigentlich gänzlich unwichtig, schließlich kreisen meine Gedanken zur Zeit verstärkt um schwere Arbeitsthemen.
Vielleicht mag die Musik der Broken Bells einigen aussagelos, unbedeutend und gleichförmig erscheinen. Doch für mich ist das gerade genau das Richtige. Ein zwei Lieder lang vor sich hinträumen, sich vielleicht einen netten Ohrwurm verschaffen und diesen pfeifend mit leckerem Mangoeis in der Hand durch den Park tragen.... schöner Frühlingstraum - beim Arbeiten!
Broken Bells - The High Road

endlich benutzen können: RSS-Feeds

Hat nicht jeder den einen oder anderen Blog von interessantem Zeug, Freunden oder sonstwas, den er vielleicht häufig oder hin und wieder besucht - oder besuchen möchte, wenn er es nicht immer vergessen würde, oder es zu aufwendig wäre dorthinzukommen, um erst nachzusehen, ob es was Neues gibt?
Das Klicken und Suchen erleichtern RSS-Feeds.RSS-Feeds sind dynamische Lesezeichen, die ihre Inhalte dem Stand der Blogs anpassen und somit dem Abonnenten zeigen, was sich auf dem Blog tut - oder auch nicht tut. Man kann sie durch wenige klicks abonnieren und genauso auch wieder raushauen. Zu der Sache ist folgendes zu wissen und zu tun:
1. Man nehme z.B. im firefox das Sage add-on und installiere es. (Es gibt x-verschiedene - das ist ein Bsp.)
2. Installiert und neugestartet hat der firefox ein grünes Blatt links neben der Adressleiste: draufdrücken....... Spalte öffnet sich.
3. Surfe zu dem Blog dessen RSS-Feed du haben möchtest.
4. In der links neu geöffneten Spalte auf die Lupe drücken.
5. Das RSS-Feed (RSS oder Atom - egal!) des Blogs auswählen und - zack - kann man immer automatisch die neusten Meldungen der Blogs beobachten man muss nur oben auf das kleine schnuckelige grüne Blatt drücken und sieht sofort alle abonnierten Blog RSS-Feeds und auf diesen die neusten Einträge. Yippiee!!!

Wer mehr zu dem RSS-Feeds Programm Sage lesen will: Man kann auch auf der Seite des Blogs den RSS-Feed abonnieren (meistens unten irgendwo auf RSS oder Atom draufklicken) und sich den RSS-Feed als dynamisches Lesezeichen in die Lesezeichen einfügen; z.B. in einen neuen Ordner "Blogs" auf der Symbolleiste: rechter Mausklick auf Symbolleiste - neuen Ordner erstellen - RSS-Feed rein - zack - fertig! Erkennen tut man die RSS-Feed dann an dem tollen Logo - siehe Titellogo ! weil automatisch! Da wird, wenn ein RSS-Feed zur Verfügung steht, oben in der Adressleiste Bescheid gegeben. Einfach auf das RSS Schild klicken und sich diesen dann als Lesezeichen platzieren, wo man will.

Schwarzer Peter - von Reels of Steel

Das ist der Gewinnerfilm des Grandslam Mensabar Freiburg 2009. Irgendwie habe ich persönliche Bindungen zu einem der beteiligten Schauspieler-Schneider- und Musikdazu-Macher. Aber das sei hier mal vollkommen außerhalb raus und nebensächlich gelassen. Der Film ist natürlich (k)ein Meisterwerk, sondern (k)ein gelungenes Spaßwerk, das deswegen so gut ankam, weil die anderen Filmemacher keinen Mut zu Handlung und Dialog hatten. Na, den Mut haben die Jungs hierbei wenigstens nicht gebraucht. Die haun so was mit links raus. Und rauskam ein kurzweiliger Kurzstreifen, der stark an die Anfangsszene von Lammbock erinnert. Der Gorilla ist Erika Eleniak und ein Verwandter von mir.

Die größte deutsche Umweltkatastrophe

15.4.2009: [...]In der Schachtanlage bei Wolfenbüttel lagern seit Ende der 1970er Jahre rund 126.000 Fässer mit schwach- und mittelradioaktiven Abfällen. Das offiziell ehemals als "Forschungsbergwerk" deklarierte Atommülllager muss saniert werden, da es durch einsickerndes Wasser und Gesteinslasten zunehmend instabil wird. Die Kosten schätzt das Bundesumweltministerium auf mehr als zwei Milliarden Euro, möglicherweise müssen die Abfälle wieder herausgeholt werden. [...]In dem maroden Atommülllager Asse in Niedersachsen befindet sich auch rund eine halbe Tonne hochgiftiges Arsen. Das Bundesamt für Strahlenschutz (BfS) bestätigte einen entsprechenden Bericht des Magazins Stern. Insgesamt liegen demnach 497 Kilogramm Arsen in der Asse. Hinzu kommen weitere hochgiftige Stoffe wie Quecksilber sowie Tonnen von Blei. Sie könnten bei Kontakt mit dem Grundwasser genauso zu einer Gefahr werden wie die dort deponierten vermutlich acht Tonnen Plutonium.[...] Am Samstag, den 20.03.2010 steht wieder ein doppelseitiger Artikel über das Desaster des Atomlagers Asse in der SZ. Dass das ganze ein Drama mit vielen unverantwortlich und eigennützige agierenden Akteuren ist, ist auf den Seiten 8 und 9 anschaulich aufbereitet dokumentiert. Jetzt scheint es zumindest nicht mehr zu leugnen zu sein: Wasser wird über kurz oder lang den Schacht fluten und somit radioaktive Lauge ins Grundwasser gelangen. Also: Es muss saniert werden. Nur wie? Abfall rausholen - und dann, wohin damit? Wasser abpumpen - wie lange geht das gut? Kosten wird es 2 oder 3 Milliarden Euro. Infos gibts darüber bei allen Presseakteuren und u.a. auch hier: http://www.atommuell-endlager.deTitellink: Sicherheit der Atommüll-Endlager Asse Gorleben Morsleben - ARD Panorama 27.08.2009 SZ

General Elektriks

Ach du lieber Scholli! Hab ich doch glatt erst jetzt drangedacht, den über über über song hier her zu holen. Mann mann mann - You don't listen ist nur zu sagen: Laut aufdrehen, Bass rein und wenns euch nicht gefällt ....sterben !!!
endlich: General Elektriks - You Don't Listen
live: General Elektriks - Raid the radio @ St Brévin
Bildquelle

Lieber Tee


Ein durchgeknallter Autor bei der Zeit schreibt: "Ein letzter Satz von Hüther geht mir noch Tage später im Kopf herum: »Ritalin ist die Droge für die Pflichterfüller-Generation.« Es ist etwas Wahres daran: In den Siebzigern nahm man LSD, um dem Muff der Nachkriegszeit zu entkommen. In den Achtzigern nahm man Kokain, um sich trotz Pershing-II-Raketen gut zu fühlen. In den Neunzigern nahm man freitags Ecstasy-Pillen, um bis montags zu tanzen. Es waren Spaßdrogen, mit denen die Jugend gegen die Erwartungen der Gesellschaft rebellierte. Heute nehmen Studenten Ritalin, weil es ihnen hilft, sich den Erwartungen der Gesellschaft anzupassen. Sie sind die erste Generation, die eine Vernunftdroge konsumiert. Eine traurige Droge, ein Armutszeugnis. Einerseits."

Das Anderseits beschreibt der Autor des Artikels lang und ausführlich. Zu Recht stellen sich einige Kommentatoren dazu die Frage, was das denn bitte für ein Werbetext für Ritalinkonsum sei. Alter Schwede! Wo sind die Rebellen? Ich will Rebellen um mich! Keine angepassten Arbeitssklaven. Muss ich jetzt nach Gomera auswandern oder LSD selber anbauen und es ins Trinkwasser mischen?

ZEIT Campus Nr. 02/200 - Ich bin ein Zombie, und ich lerne wie eine Maschine

Kleingewerbe anmelden

Ich habe heute einen Kleingewerbe - Betrieb angemeldet, in Trier. Das geht beim Ordungsamt, dauert fünf Minuten und kostet eine Gebühr von 10,23 € und erlaubt mir "selbstständig" Geld zu verdienen. Interessant ist das darum, weil es mir ermöglicht, Jobs an mehreren Stellen anzunehmen, die Kleingewerbe - Leute beschäftigen. Man stellt einfach die eigene Leistung in Rechnung. Zusätzlich kann ich auch noch einen regulären 400 € Job annehmen. Aufpassen muss man nur bei der Versicherung.
Da lohnt es sich nachzufragen, ob man in eine andere Kategorie eingestuft wird oder nicht. Bei meiner Krankenkasse darf ich offiziell nicht mehr als 20 h in der Woche arbeiten und so viel Geld verdienen wie ich möchte. Dem sind natürlich auch gesetzliche, steuerliche und sonstige Hürden gesetzt, da u.a. die IHK meine Anmeldung auch mitbekommt und natürlich ab gewissen Grenzen einschreitet. Allerdings sind diese Grenzen so hoch, dass man "normale" studentische Nebenverdienste einnehmen kann ohne Abzüge zu erleiden.
Wer mehr weiß - her damit! Wenn was falsch ist - her damit! Sonst: Viel Erfolg!Nachtrag: Mann darf insgesamt im Jahr nicht mehr als 7.000 € verdienen.

Flexitarier
















"Und ein neuer Mensch betritt in großer Zahl die Bühne: Man hat ihm den Namen Flexitarier gegeben. Er mag vegetarisches Essen und verzichtet weitgehend auf Fleisch. Nur gelegentlich gibt er seinen Gelüsten noch nach." SZ 13.03.2010

Vegeterier retten unseren Planeten. Das ist gut und wichtig und sinnig. Aber hin und wieder Fleisch essen ist nun auch nicht so schlimm, sondern gut, für mich. Argument: Wenn alle so wenig Fleisch essen würden wie ich, dann wäre die Welt eine bessere. Gegenargument: Aber um die Viel-Fleisch-Fresser auszugleichen, müssen viele auf Fleisch fressen verzichten. Auch richtig. Hm. Was nun? Opfer bringen? OK. Also auch als Flexitarier wirklich wirklich wirklich nur bestes nachhaltig angebautes Biofleisch von regionalen Bauern essen, und das auch nur maximal einmal pro Woche. Punkt. Gutes Gewissen, Fleisch gegessen und Planet gerettet. Yeah! Bild: www.veggienation.org

Handsome Boy Modeling School ft. Julee Cruise - class system

Gefunden im Fundus: Die CD lag nach dem Umzug an erster Stelle im großen Karton der Musik. Prince Paul und Dan „The Automator“ Nakamura produzierten 2004 für Handsomeboy Modelling School das Album white people. Der song class system ist ein weniger hip-hoppiges Stück; mit I've been thinking vom selben Album einer der faszinierendsten und gänzlich runden Produktionen daraus. Erwähnt werden muss außerdem noch ein Projekt aus dem Jahr 2001: Lovage - Music To Make Love To Your Old Lady By, welches von Dan the Automator unter dem Pseudonym Nathaniel Merriweather produziert wurde. Mike Patton (Sänger von Faith No More 1988-98) und Jennifer Charles (Sängerin von Elysian Fields) singen teilweise im Duett, teilweise solo. Die Stücke bewegen sich stilisicher zwischen Jazz und Trip Hop. Und natürlich war er zu Beginn auch bei den Gorillaz mit dabei.

Horst Janssen

der, der die Dudes flashed














Perscheid